Erster Teil - Einleitung:

Das Label dreyfus hat vor kurzem acht CD's veröffentlicht, die sich französischen Filmmusiken der späten 60er, 70er und frühen 80er Jahre widmen. Diese Reihe stellt Filmmusik 2000 in einem zweiteiligen Artikel vor - ein nostalgischer Streifzug durch die europäische Kinfosinfonik. Im ersten Teil stehen Arbeiten von Francois de Roubaix, Francis Lai und Jean Michel Jarre im Mittelpunkt des Interesses.

Francoix de Roubaix wurde 1939 als Sohn des Regisseurs Paul de Roubaix im französischen Hauts-de-Seine geboren. Zu seinem filmmusikalischen Schaffen gehören rund sechzig Arbeiten für Kino und Fernsehen. Die Karriere des jungen, aufstrebenden Komponisten wurde jedoch tragisch beendet. Mit nur 36 Jahren starb Roubaix 1975 bei einem Tauchunfall vor Teneriffa.

Les Secrets de la Mer Rouge war eine 26-teilige Fernsehserie über den Orient-Abenteurer Henry de Monfreid (1879-1974). Die erste Staffel wurde 1967, die zweite acht Jahre später realisiert. Die CD von dreyfus präsentiert die Musik beider Reihen. Für ein kleines Ensemble mit Gitarre, verschiedenen Arten von Flöten und originellen Perkussioninstrumenten schrieb der Franzose eine reizvolle, sehr charmante Musik mit folkloristischen Einsprengseln. Das hübsche Hauptthema besitzt einige Hörreize. Bis auf einige, kleinere Experimente mit elektronischer Musik, wirkt die CD auch heute noch überraschend frisch. Anteil daran hat nicht zuletzt die exzellent aufbereitete Klangqualität der Aufnahme.

Les Secrets de la Mer Rouge ist die schönste der acht von dreyfus wiederveröffentlichten CD's. Keine große Filmmusik, aber für alle Entdeckungsreisenden eine allemal lohnenswerte Anschaffung. Zwei Schwachpunkte sollen aber nicht unerwähnt bleiben: Zum einen der allein in französisch abgefasste Begleittext, zum anderen birgt die CD zur Hälfte erzählte Erinnerungen von Henro de Monfreid - leider ebenfalls nur in französischer Sprache. (mr)

Einen Querschnitt durch das frühe Werk des Komponisten bietet die zweite Francois de Roubaix gewidmete dreyfus-CD. Die enthaltenen fünf, im Zeitraum zwischen 1967 und 1969 entstandenen Arbeiten, zeigen eine stärker dem Zeitgeschmack verhaftete Musiksprache und stehen im Zeichen typischer Jazz- und Swingstandards der Zeit, Chansons und routiniertem Suspense-Scoring.

Roubaix gelingen dabei durchaus einige nette melodische Einfälle. Das schöne Hauptthema aus Robert Enricos Tante Zita (1968) gefällt etwa in seiner abwechslungsreich gestalteten Instrumentierung. Das Zusammenspiel von Cembalo, Klavier und Gitarre geht besonders gut ins Ohr.

Die anderen Musiken fallen demgegenüber allerdings leicht ab. Die Komödie La Blonde de Pékin (1967, Regie: Nicolas Gessner) oder auch Opération Gaugin (1969) bieten eher handelsübliche Jazzstandards. Adieu L'Ami (1969, Regie: Jean Herman) ist hingegen den typischen Spannungsmusiken der Zeit verpflichtet, aber von der handwerklichen Raffinesse eines Jerry Goldsmith in The Prize weit entfernt.

Die Qualität des Gebotenen bewegt sich insgesamt im Bereich zwischen 2 und 3 Sternen. Diese Einordnung dürfte angesichts des Nostalgiewertes aber wohl eher zweitrangig sein. Ob die CD von dreyfus allerdings viele Freunde in Deutschland finden wird, steht zu bezweifeln. Die zugrundeliegenden Filme sind hierzulande wenig bekannt und bestenfalls Liebhaber des französischen Kinos dürften sich von den Musiken angesprochen fühlen. (mr)

Francis Lai dürfte dem Leser hauptsächlich durch die oscarprämierte Musik für das Liebesdrama Love Story von 1970 im Gedächtnis sein. Ein Jahr zuvor entstand die vorliegende Musik zum Krimi Le Passager de la pluie - Der aus dem Regen kam. Darin geht es um eine vergewaltigte Frau, die ihren Peiniger erschießt und ins Meer wirft, aber von ihrer Vergangenheit später wieder eingeholt wird.

Lai hat dazu eine jazzgefärbte Partitur für ein kleines Ensemble geschrieben, in der Streicher, Klavier neben Gitarre und Hammondorgel dominieren. Die schlichte Bauart und der Mangel an melodischen Einfällen macht die melancholische Musik zu einer etwas lustlos vor sich hinplätschernden Angelegenheit. Selten gibt es ein Aufhorchen, etwa wenn Lai indische Folklore in seine Arbeit integriert. Doch insgesamt lässt sich hier ähnliches sagen wie zum oben vorgestellten Roubaix-Sampler. Denn allzu sehr ist auch diese Komposition dem Zeitgeschmack verpflichtet und hat deshalb ebenso etwas Staub angesetzt.

Le Passage de la pluie ist vor allem als recht ähnlicher Vorläufer der Love Story interessant. Als eigenständige Komposition bleibt sie hingegen etwas blass und deshalb letztlich entbehrlich. (mr)

Im krassen Kontrast zu den anderen vorgestellten französischen Filmmusiken steht die Arbeit von Jean Michel Jarre (Sohn von Maurice Jarre) zum Krimi Les Granges Brulées - Die Löwin und ihr Jäger von 1973. Jarre, der später in den achtziger Jahren mit seinem Album Oxygene große Erfolge feiern sollte, übt sich auf diesem Frühwerk in ersten Experimenten mit elektronischer Musik.

Die Klänge der damals eingesetzten Synthesizer wirken aus heutiger Sicht eher rührig und altbacken, denn seiner Zeit voraus. Das schlichte Hauptthema mit seiner Morricone-verdächtigen Vokalise ist bereits der Höhepunkt der knapp halbstündigen CD. Im Anschluss fiept, zirpt und dröhnt es dermaßen aus den Lautsprechern, dass man das Ende herbeisehnt. Eingefleischte Jarre-Fans dürfen sich immerhin freuen. Denn vor der dreyfus-Wiederveröffentlichung war Le granges Brulées nur auf LP erhältlich und ein heißbegehrtes Sammlerstück obendrein.

Die neue CD beeindruckt mit einer exzellenten Aufnahmequalität. Leider fehlt ein Begleittext mit weiterführenden Informationen zu dieser filmmusikalischen Kuriosität. (mr)